lunes, 31 de agosto de 2015

"Planetal", Dragme

 

Independiente (Gentileza Rock City)
 
Todos los instrumentos grabados por Dragme.
Ingeniero en sonido: Nahuel Martorelli
Las canciones de este disco fueron grabadas desde fines de 2011 hasta el 12 de junio de 2013 en Monte Grande (Clemen Records) y Ciudad Evita (Vikingo Estudio) Bs. As. Argentina.
Mezclado y Masterizado en Vikingo Estudio.
Producido por Dragme

Editado el 24 de julio de 2013

Primer registro de este interesante proyecto del sur del GBA, Monte Grande. Son 10 temas que ofrecen una gran versatilidad en cuanto a composición, sonido y sensaciones. Ningún sentido tiene tratar de buscar un rótulo porque al finalizar cada tema huirían sin dejar rastros, en todo caso sentarían cierta idea de lo que vendría más adelante. La presentación desde la portada le imprime un concepto no solamente de sonido sino también de imagen mental en clave psicológica. Cada tema tiene una imagen que hace a su concepto y lo llamativo es que aquellos temas de los cuales omitieron las letras se comprenden escuchando complementado con la fotografía escogida. Empieza y termina con un clásico stoner abriendo con "Planetal" y concluyendo con "Paredes de locura". Lentamente se va alejando para darle espacio a una estructura musical de sonidos mechados son aires pop como "Piezas del mar" para caer en el punto más flojo del álbum con el tema "Invisibles". Luego se sumergen en el instrumental "Atlántida - Ventanas al mar", una pieza tan sutil como profunda rozando la perfección. "Sueles florecer" es una canción de vuelo bajo y psicológico sumamente interesante seguida por el rock áspero de "Ahogando tu brillo". Se destaca el tema "Su coraza" por su rock desesperado mezcla con canción sutil de guitarras eléctricas siempre bien afiladas en primer plano o de base. Pegan el volantazo hacia algo más cálido térmicamente hablando con "Marcharse" de un estilo canción pop con base reggae roots. "Pertencernos" es una canción acústica que carece de arraigo en medio de una obra como la plasmada por Dragme.

sábado, 15 de agosto de 2015

"Coup de grace", Río Gloria

A Smiling Genius ex Libris (Gentileza Rock City)

20 de enero de 2015

Juan Rodríguez, guitarra
Ulises Manggini, voz y guitarra
Joaquín Rodríguez, bajo
Pablo Manggini, batería

"Coup de grace" es el decimocuarto álbum de estudio de la banda punk rock inglesa The Stranglers editado a fines del siglo pasado y habría que ver si de allí tomaron el nombre para su segundo disco en poco más de un mes editado (no así grabado, seguramente) los Río Gloria. En esta oportunidad retoman la senda de las letras en castellano y el pop rock moderno clásico de la banda. Guitarras afiladitas y sutiles con igual intesidad entregan 8 temas más que interesantes con atmósferas bien distintas pero siempre con un hilo conductor y el climax que saben darle a las sensaciones emanadas de las letras. "Limbo" tiene destino radial por su melodía efectiva y bien lograda. "A donde voy" es el tema del álbum con coros vocales de fondo a lo largo de la mayor parte de la interpretación y una instrumentación sublime que juega entre una base simple pero efectiva con una guitarra que desgrana solos poderosos acordes a la base rítmica. "Estupenda" se retrotrae a los sonidos y melodías pop de principios de los '80 sin abandonar los sonidos actuales. La transición del tema que da nombre al álbum - "Coup de grace" - nos sumerge en una composición exquisita y pareja. "Tigre" expone una veta más salvaje aunque un tanto funk y soul pero con una lírica dura. La información que ofrecen es prácticamente inexistente más allá del nombre de los temas siendo el punto flojo que se repite en un disco de Río Gloria. Pero lo que realmente importa es la música y no hay críticas negativas para hacer porque es un trabajo musical muy bueno.

lunes, 10 de agosto de 2015

"Tormenta eléctrica", Rata Blanca

Rata Blanca
Grabado en Brotheryn Studios (California, Estados Unidos)
Mezclado en Estudios Romaphonic en Buenos Aires entre los meses de abril y julio 2015
Técnicos: Julio Berta y Matías Simón
Producción: Walter Giardino y Sebastián Melesi
Producción artística: Walter Giardino

Editado el 5 de agosto de 2015

Walter Giardino, guitarra
Guillermo Sanchez, bajo
Adrian Barilari, voz
Fernando Scarcella, batería
Danilo Moschen, teclados

Nuevo y esperado álbum de un clásico del metal argentino: Rata Blanca. Es el décimo quinto trabajo con un estilo que marca la mixtura de su esencia mutante y como bien expresara su líder Giardino, lo que hacen no es más que rock metálico. Es rock metálico pero también hay excelente hard rock con riffs de tremenda factura y emoción de principio a fin, momentos AOR seguramente de la mano del vocalista Barilari. Contrariamente a lo que muchos auguraban, es uno de los mejores álbumes de la banda. Más allá de la intro (sin sentido ya que ocupa 1:12 de rayos de una obvia tormenta eléctrica), el comienzo con el tema que da nombre al disco es un rock metalero que presagia lo que está por venir de la mejor forma y como mejor le sale a Rata Blanca: a puro machaque rockanrolero palo y palo. "Los chicos quieren rock" retoma la senda del mítico "Guerrero del arco iris" sin vueltas. "Tan lejos de aquel sueño" remite a escenas e imagenes de los enormes '70s con su brillo en cuanto no sólo a un teclado simple como efectivo sino también a la enorme voz de un Adrián Barilari que cada día canta e interpreta mejor. Tema con destino radial para programación AOR aunque no por ello menos rockera ya que Walter Giardino le saca chispas a su guitarra. "Rockn'roll hotel", uno de los cortes de promoción que va directo al podio de los clásicos. Un riff directo que castiga duro haciendo que el headbanging sea inevitable perdiendo el dominio corporal ya que los pies se moverán solos, ¡clasicazo!. "El jugador" empieza a lo Van Halen en tiempos de Sammy Hagar para despacharse con la clásica efectividad que saben nos gusta tanto. La sutileza que propone la estética del disco sumada al rock and roll es la resultante de una propuesta más que soberbia y la conjugación de estilos que van del heavy metal al rock and roll rozan la perfección, esa que Rata Blanca bien sabe ofrecer. Que Walter Giardino sea la diva de la banda no es ninguna novedad pero va un paso más adelante ya que se advierte una evolución: más allá de Adrián Barilari hay un gran lucimiento de todos los músicos, incluído el debutante Danilo Moschen. Las letras retoman la temática social y la rebeldía se hace presente una y otra vez. Son 10 temas más el bonus track "Mansión de la adivina" en la versión del disco digital. No escuchar "Tormenta eléctrica" es un pecado que puede llegar a ser mortal.